L’attore impara che il frame
è lo scopo della recitazione
Un bravo attore, un bravo artista, fa la differenza, genera bellezza.
L’attore ha la straordinaria opportunità di essere la materia di una storia, di diventare qualcosa di diverso da sé stesso, di incarnare una grande idea e personaggi che lasciano il segno.
Il suo lavoro è rivolto a creare quell’illusione che sarà l’unica realtà tangibile per i 120 minuti della proiezione nelle sale o su televisori e device.
Il nostro obiettivo è formare attori che siano in grado di fare questo per la macchina da presa, per il frame e per il film.
Per ottenere questo, nella gran parte del corso, è previsto l’utilizzo della camera, così che l’attore possa prendere totale consapevolezza del mezzo e delle finalità del suo compito.
Posti disponibili
8 per ogni ciclo di lezioni
Divisione delle lezioni
12 lezioni da 3h + 3 weekend intensivi da 12h l’uno
Lezioni settimanali
Una lezione settimanale (lunedì dalle 19 alle 22)
Ore complessive
Il corso di Recitazione cinematografica prevede 72 ore di lezione totali
Costo di iscrizione
890 € + quota associativa
PROGRAMMA
Il programma del corso di Recitazione cinematografica
STORIA DELLA RECITAZIONE CINEMATOGRAFICA > 4 ore
Dalle origini ai giorni nostri; I metodi: Stanislavskij, Actors Studio e i grandi maestri della recitazione
IL TRAINING (lezioni pratiche con la camera) > 13ore
Il corpo; La voce; Blocking: disposizione degli attori e movimenti all’interno della scena
ACTING (lezioni pratiche con la camera) > 14 ore
Analisi di scene reali da film e ripetizione; Delivery della battuta: come consegnare la line a seconda del personaggio, delle intenzioni, del tono; Ripresa del suono
ANALISI DELLO SCRIPT > 8 ore
Lettura, backstory e presentazione personaggi; Elementi di sceneggiatura
SET (lezioni pratiche con la camera) > 9 ore
Elementi di regia: gli storyboard; L’attore al lavoro sul set
WORKSHOP (lezioni pratiche con la camera) > 24 ore
Affrontare i casting; Il selftape
Fai la conoscenza di Martina Rossi, presidente e responsabile dei corsi di Recitazione alla NAC!
“Ciò che caratterizza il metodo NAC è sicuramente la passione. Ogni insegnante trasmette tanto amore in ciò che fa e questo mi ha permesso di imparare molto più velocemente.”
“Girare delle scene come dei veri attori è stata l’esperienza più formativa. […] Inizialmente avevo timore della telecamera, ma poi, con il tempo, la NAC mi ha insegnato a rendere amico questo piccolo oggetto essenziale nel lavoro dell’attore cinematografico.”
“… facevo davvero fatica a vedere i miei errori perché mi soffermavo di più sulla mia immagine, poi con il tempo sono riuscita a estrapolare da una clip i miei difetti recitativi, analizzarli e cambiarli.”
Leggi l’intervista completa a Ilaria Bezzan, allieva del corso di Recitazione cinematografica PRO, sulla pagina Dicono di noi.